El rock de vanguardia
combate el paso de los años con singular éxito, manteniéndose
en constante estado de vigencia, no sólo porque genera nuevas
bandas cada día sino también porque las agrupaciones
que dieron vida al movimiento hace ya treinta años siguen
en plena actividad. Y es que el máximo atractivo del estilo
siempre ha sido su leal compromiso con la excelencia interpretativa,
originalidad y experimentación. A través de su célebre
historia, el rock de vanguardia o progresivo ha mantenido una próspera
relación con el don del virtuosismo y nos ha regalado soberbias
bandas que pasarán a la historia como conjunción perfecta
entre la fuerza y pasión propias del rock, con una incesante
búsqueda por hacer de la música un arte en evolución.
Para quienes ignoran su origen, es
preciso mencionar que la frenética escena del rock de vanguardia
de la actualidad tiene su base en el rock progresivo de finales
de los años 60’s, cuyas más brillantes luces
llevan el nombre de Yes, King Crimson, Pink Floyd, Emerson Lake
and Palmer y Rush. Ya en la década del ochenta, surgió
un grupo como Marillion que incorporó una mayor presencia
de la tecnología y una absorción de elementos propios
de la música popular. Tal como lo hizo Phil Collins cuando
asumió el control de Genesis. Todo para pavimentar el camino
de la banda que se eleva como responsable máximo del movimiento
contemporáneo: los célebres y glorificados Dream Theater...
hogar de un conjunto de músicos bendecidos con el talento
que conforman un reloj de absoluta precisión, generador de
increíbles discos inundados de fuerza y virtuosismo. Sin
duda, si no fuera por DT, las innumerables bandas de hoy jamás
hubieran nacido.
Y así llegamos al epicentro
de nuestro interés, la escena progresiva chilena, de la que,
estoy seguro, muchos de nosotros nos sentimos profundamente orgullosos
ante su calidad, diversidad y exitosa representación en el
extranjero. Pero por sobre todo, porque muchas de estas agrupaciones
han logrado la difícil misión de tener un estilo propio
que los diferencie de sus pares. Veamos quienes son el presente
y el futuro de nuestra querida escena del rock de vanguardia:
Akinetón
Retard
Es una banda con marcada tendencia al lado más experimental
y 'jazzoide' del movimiento. Para entenderlo mejor, basta con decir
que sus integrantes se hacen llamar Bolshek Tradib en batería;
Estratos Akrias en saxo y clarinete; Tanderal Anfurness en guitarra;
Petras das Petren en saxo; Lectra Celdrëj en bajo y Errap Quicky
Celaznog en flauta traversa. Akinetón Retard, al igual que
muchas bandas de la escena, está íntimamente ligada
a una ‘escuela de música’ en particular, en este
caso, a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, su segundo
hogar.
Según ellos mismos, su máximo
interés es “crear e interpretar una música visceral,
sin concesiones formales de ningún tipo y evadiendo por completo
la tendencia imperante hacia la música comercial y en especial
a la interpretación de temas ajenos al grupo”. Akinetón
Retard "reniega, así, del facilismo del mensaje cotidiano
en la elaboración de canciones, creando además pseudónimos
acordes a esta búsqueda y en definitiva ejerciendo el derecho
a no decir aparentemente nada aparte de la música”.
Durante el período 2000-2001, Akinetón Retard realizó
cerca de 50 conciertos, que los confirmó como una de las
bandas de mayor renombre dentro del rock experimental en América.
En el 2002 por fin editaron su segundo álbum llamado "Akranania",
además de ser invitados a participar en el importante festival
internacional de rock progresivo, Baja Prog 2002.
Ergo Sum
Los ya veteranos Ergo Sum nacieron en 1994 como un cuarteto de música
electroacústica y desde entonces ha aportado su excelencia
en rubros que abarcan desde el rock hasta la música sinfónica.
Formados por Alexandros Tefarikis como mentor compositor y guitarrista,
Sebastián Iglesias en bajo, Juan Daniel Ríos en flauta
traversa, Sergio Menares en percusión sinfónica y
batería y Gonzalo Muga en percusión.
Sobre el movimiento progresivo criollo,
opinan que "los músicos chilenos tenemos mucho que aportar
en esta materia, para que en nuestro país resurjan nuevas
corrientes originales dentro de la música nacional e internacional”.
Ergo Sum se caracteriza por la incorporación de instrumentos
clásicos como el vibráfono, flauta traversa y percusiones
africanas que hace que la banda logre diferentes sonidos fusionados
con el rock.
Tryo
Tryo es un grupo de rock progresivo y acústico formado por
tres músicos viñamarinos. Sus integrantes son Félix
Carbone, Ismael Cortez y Francisco Cortez quienes son actualmente
profesores universitarios de sus respectivos instrumentos, e incluso
miembros de la Orquesta Filarmónica de Viña del Mar.
Ya con tres producciones a su haber, Tryo logra abarcar una gama
de colores musicales que incluye, desde sensibles trances con cello,
marimba, percusión y guitarra clásica, hasta progresivos
escenarios con bajo, guitarra eléctrica y batería.
Una gran trayectoria los avala y también
grandes presentaciones, como haber teloneado al grupo británico
Yes, interpretado temas junto a Flairck y en el caso de Francisco,
haber tocado con Led Zeppelin en su visita a Chile. Ellos también
participaron en el célebre festival de Rock Progresivo Baja
Prog.
Quizás la pregunta más
habitual que se les hace a las bandas de vanguardia es saber si
creen que la música debe alcanzar la masividad. Frente a
esto, ellos tienen su opinión: ”Como objetivo principal
creo que no, pero sí nos gustaría tocar bastante más.
El objetivo es encontrarnos con entidades en las ciudades, con las
cuales podamos hacer un intercambio o que puedan respaldarnos, porque
nos producimos nosotros mismos, hacemos todo por nuestra cuenta".
SubTerra
El origen de SubTerra se remonta a la primavera de 1996,
cuando la banda realizó sus primeras apariciones en pubs
y discotecas de Santiago de Chile, interpretando la música
de Marillion. El enfoque musical presente en SubTerra hasta la actualidad
se basa en un sonido sinfónico, intenso y muy dramático,
acompañado de vocalizaciones desgarradoras, caracterizadas
por un contenido temático fuertemente existencial, siempre
en íntimo contacto con la música. Además, SubTerra
presta una especial atención a la puesta en escena de modo
que el show sea completo tanto musical, como visualmente. Por esto,
en las actuaciones de la banda, el histrionismo del vocalista va
acompañado de vestuario y maquillaje, que sumergen a la audiencia
en la música de la banda.
En diciembre de 2000, el grupo tocó
en el exitoso festival "Vanguardia 2000" organizado por
Radio Futuro y posteriormente traspasó las fronteras y se
presentó en el ya nombrado Festival Baja Prog de México.
Entrance
La historia de Entrance comienza en diciembre de 1997 cuando
Richard Pilnik en guitarras, Alan Álvarez en bajo, Claudio
Morice en voz y Alejandro de la Cuadra en batería cambian
a su tecladista César Anguita, ex tecladista de Polímetro,
y comienzan a trabajar con Jaime Rosas. Juntos deciden formar un
grupo orientado hacia el rock progresivo, con la idea de componer
pensando solamente en la música, sin importar la duración
de las canciones y teniendo espacios para los cinco miembros de
la agrupación.
Tal como sus bandas amigas, ellos
también participaron en el festival Baja Prog y además
hicieron una extensa gira por México. Sobre la movediza escena
nacional ellos piensan que “hay un movimiento en cuanto a
lo musical, aunque no así en cuanto a la industria, pero
lo principal está. Además se están organizando
cosas colectivas y existe un público interesado y súper
fiel, que sigue a las bandas, que escucha y se la juega con todo”.
Exsimio
Ésta
es, sin duda, un gran exponente del rock nacional que tiene como
máxima de su proceso creativo el concepto de evolución,
es decir, llevar la música y particularmente el rock, a territorios
perdidos en el infinito. Su éxito a nivel nacional e internacional
les ha permitido realizar una extensa y exitosa gira por el viejo
continente llevando su ‘rock evolutivo’ a las lejanas
tierras de Bélgica, Holanda, Francia, Alemania y España.
Y como resultado, la banda está invitada a participar en
el verano próximo en el gran Festival Internacional de rock
progresivo Crescendo, en Saint-Palais, Francia.
Ellos definen su música
como “movimiento y transformación constante”
y creen que la evolución del rock ha llevado a la complejidad
en la composición... "se usan más partes y más
complicadas en cuanto a melodía y armonía. Se deja
un poco de lado las pentatónicas, reemplazándolas
por nuevas escalas y sonoridades de todo el mundo. Además
se generan sonidos novedosos que se adecuan al tiempo en que estamos
viviendo, a veces hasta con máquinas".
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