En el marco del Segundo Ciclo de Jazz realizado en la UMCE, conversamos con quien dio inicio a este encuentro, Cristián Cuturrufo. Este trompetista chileno ya cuenta con tres producciones en el cuerpo y una carrera de más de 20 años junto a su instrumento... entren a conocer a uno de los mejores exponentes del jazz nacional.

Durante el mes de junio, la UMCE (Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación) está realizando un interesante ciclo de jazz donde se reúnen algunos de los mejores exponentes del estilo. De esta manera, y siguiendo con la idea de incorporar al jazz dentro de los contenidos de Fancymusic.com, estuvimos presentes en la primera fecha de este encuentro que tuvo como protagonista al trompetista Cristián Cuturrufo y Quinteto, quienes acaban de editar su tercer álbum en estudio "Recién Salido Del Horno", junto a Big Sur Records.

Así, se daba por iniciado este importante ciclo (ver más información en sección noticias) que tenía a un invitado sobresaliente para dar el puntapié inicial. Haciendo un repaso por toda su discografía -que incluye los álbumes "Puro Jazz", "Latin Jazz y "Recién Salido Del Horno"- Cuturrufo dio una clase magistral de lo que es el Be Bop (estilo que cultiva) junto a su quinteto que esta vez fue integrado por Ignacio González en saxo, Felipe Chacón en contrabajo, Daniel Lencina en guitarra y Andrés Celis en batería. Nombres recurrentes en cualquier agrupación del estilo y que forman parte de este constante recambio de músicos que hace Cuturrufo, porque, según afirmó, "es la única manera de mantener vivos los colores de lo que uno quiere".

Esos mismos colores a los que se refiere Cristián, están basados en un elemento fundamental a la hora de hablar del jazz: la improvisación... "El jazz es eso, la melodía y los temas son un pretexto para hacerlo, o sea, lo más importante es improvisar desde un lenguaje específico que en mi caso es el Be Bop, que tiene una complejidad importante". Y cómo no, si refleja un estado de tensión, nerviosismo, inquietud y muchas otras cosas que tienen que ver con el orden social de cuando se creó el estilo... "El Be Bop se introdujo en la guerra y post guerra, o sea había un nerviosismo en la sociedad norteamericana y por ende los que tocaban jazz se adaptaban a esa sensación de incertidumbre... es todo bien rápido y ansioso. Los eventos político-sociales como la guerra, han determinado muchos estilos en todo el mundo. Este es el caso del jazz que tiene prácticamente una rama distinta en cada década... está marcado por crisis económicas, angustias o revoluciones tecnológicas como ocurrió con el jazz rock tras la aparición de los primeros sintetizadores... todo eso determina el estado de ánimo del género cuando está en creación".

"Soy Músico y Después Jazzista"

"Recién Salido Del Horno", tu último álbum ¿Sigue con la línea del Be Bop?
Cristián: Tiene un estilo medio californiano de tocar jazz y Be Bop, un poco más duro, con dinámica y más agresivo donde se destaca mucho el virtuosismo y la complejidad de los temas... Fue grabado en vivo, así que hay una realidad sonora; no hay doblajes ni nada. Es muy leal hacer un disco así y lograr un buen nivel.

¿Has pensado en viajar al exterior, tal como lo han hecho otros músicos como Pancho Molina por ejemplo?
C: Sí, tengo buenos contactos en América y en Europa. Ese es un muy buen mercado para un músico de jazz latino, porque no me voy a ir a Estados Unidos donde está todo saturado y 'podís' ser bueno, pero no vas a vivir nunca de la música.

En este sentido, también has colaborado en la música popular y no siempre ligado al jazz
C: Sí, he trabajado con gente como Los Tres, la Orquesta de Horacio Saavedra, el Festival de Viña y todo lo que tiene que ver con ser un 'músico de atril', pero complementado con el jazz porque me toca la parte solista e improvisar con artistas que vienen de afuera. Por eso hay que estar casi como un conscripto, pero es entretenido... soy músico y después jazzista.

Claro, tiene que ver con profesionalizarse y poder vivir de ello
C: Sí, un profesional tiene que tocar de todo, cumbia, cueca, cha cha cha, boleros y jazz si se puede. Lamentablemente éste último es mirado hacia arriba y es como el gusano del Mescal para los músicos, porque uno logra ser jazzista y como que te miran distinto.

Con respecto a esto último ¿Cómo ves la posibilidad de acercar el jazz a la gente y específicamente lo que ha hecho Ángel Parra Trío en este tema?
C: No creo mucho en llevar el jazz a las personas, porque no pienso que haya que mezclar una cueca o una cumbia y combinarla con un jazz... eso es fusión y no tiene nada que ver. Si bien Ángel ha hecho sus trabajos buenos, también hay cosas que no me gustan... Él llevó distintos estilos a sus discos que también tienen jazz y eso le llegó a la gente, quienes escucharon los otros temas que traía la placa, pero no necesariamente significa que haya llevado el jazz a la gran masa.

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